Катарский куратор Мохаммед Аль-Тани курирует искусство в своей галерее и культивирует художественную узнаваемость и создаёт святилище для визуальных историй, которые мир долгое время игнорировал. Представьте себе творческую бухту в самом сердце Нью-Йорка, где тишина говорит громче зрелищ, где бумага наполнена мягкой трогательностью, а арабский голос меняет мировое восприятие искусства. Такая бухта существует. Это институт с галереей, куратором которой является Мохаммед Аль-Тани, катарский коллекционер и куратор, привозящий произведения искусства со всего мира в свой таунхаус в Вест-Виллидж, чтобы укрепить связь между миром и арабской и исламской идентичностью. Минималистичная по эстетике, но максималистская по смыслу, его коллекция, со вкусом собранная в Институте арабского и исламского искусства (IAIA), основанном им на Манхэттене в 2017 году, предлагает опыт, который побуждает не «понимать» искусство, а «чувствовать» его. В мире искусства, часто одержимом размером и масштабом, подход Аль-Тани ощущается как тихий бунт. «Я верю в повествование», — говорит он, и эта вера пронизывает все его работы. Это не тот рассказ, который требует понимания, а тот, который пробуждает воспоминания и движение через мазки кисти. Аль-Тани, родившийся и выросший в Персидском заливе, впитавший устные традиции арабской культуры, переносит этот древний ритм в свои выставки, используя пространство и тишину. К кураторству его привела не только любовь к языку искусства. Его также привлекло чувство ответственности за «переписывание современной истории искусства».
«Я вырос в эпоху, когда ложные представления об арабском и исламском мире ограничивали культурное взаимодействие», — объясняет он. «Кураторство позволило мне бросить вызов этим стереотипам и показать, что наша культура — это нечто большее, чем упрощённая версия, часто преподносимая миру». Таким образом, его кураторская практика стала своего рода мягким активизмом, способом переписать историю и вновь забытые голоса, особенно голоса незамеченных или маргинализированных художников. «Я спрашиваю себя: могут ли их работы тронуть зрителя? Бросают ли они вызов статус-кво? Могут ли они породить новый визуальный язык?» Через свои выставки и кураторскую деятельность в галерее он стремится предложить посетителям визуальный опыт, пронизанный теплом и интимностью, который пробуждает подлинную связь с пространством, которое они занимают. Одна из недавних выставок, «Разорванное время», ознаменовала собой дебют турецко-американской художницы Бильге в США. Работы Бильге, известной своими минималистичными работами на бумаге, изящны, почти невесомы, но при этом несут в себе глубокий духовный и эмоциональный заряд. «В её работе с бумагой есть что-то трансцендентное», — размышляет Аль-Тани. «Она разрывает, режет, обнажает волокна; и при этом ощущается разрыв и близость». Аль-Тани надеется, что эта выставка вдохновит людей и поразит их тем, что художник может создать с помощью такого простого материала, как бумага. Впечатляет, как ему удаётся перенести столь абстрактную вещь, как духовный опыт, в осязаемое галерейное пространство, напоминая людям о силе бумаги и о том, как масштабные идеи и эмоции могут глубоко существовать в небольшом пространстве. «Мы живём во времена, когда искусство становится масштабнее и дороже. Я хочу, чтобы люди, особенно молодые художники, помнили: даже такая простая вещь, как бумага, может нести в себе большие идеи. Чтобы быть мощным, не обязательно кричать». Эта идея тихой силы пронизывает всё, что делает Аль-Тани. Будь то монтаж выставки, поиск художника или разработка дизайна интерьера, его работа направлена на то, чтобы люди чувствовали себя желанными гостями. «Я думаю о гостеприимстве», — говорит он, вспоминая своё арабское воспитание, которое закрепило это чувство. «Музеи могут быть холодными. Но выставки должны быть тёплыми, гостеприимными. Как будто кто-то подготовил пространство специально для тебя». Эта идея культурной близости, в отличие от культурного перевода, лежит в основе его творчества. Он не стремится объяснять арабскую или мусульманскую идентичность посторонним. Вместо этого он приглашает зрителей погрузиться в пространство тихой близости. «Если работа заговорит с вами, вы найдёте с ней свой язык», — говорит он. «Искусство не всегда связано с пониманием. Иногда это значит быть здесь и сейчас и позволить чему-то пройти сквозь вас». По его мнению, Западу не нужны дополнительные объяснения об искусстве; ему нужна большая интеграция. Он мечтает о том, чтобы мировые музеи не просто приобретали работы арабских и мусульманских художников, но и курировали их работы наряду с другими. «Так мы поддерживаем диалог», — говорит он. «Так наши художники становятся частью мировой истории искусства, а не просто сноской рядом с ней».
Когда его спросили, какое произведение он бы предложил миру посмотреть прямо сейчас, он назвал «Всплески эха» Набиля Кансо — картину, оплакивающую войну и призывающую к памяти. «Это живое свидетельство», — говорит Аль Тани. «Она напоминает нам, что каким бы далёким ни казался конфликт, никто из нас не застрахован от его последствий». Он не романтизирует искусство как лекарство от всех ран, но верит, что оно может стать убежищем, «пространством исцеления», зеркалом и призывом к совести. Верный своему убеждению, он создаёт именно это в своей галерее на Манхэттене среди бумажных скульптур и тихих холстов: святилище задуманного творчества, которое вовсе не является выставкой случайных изображений. Для обычного прохожего, которого искусство может смутить, Аль-Тани даёт лишь один совет: «Не нужно „понимать“ искусство. Просто откройте своё сердце. Впустите его без предубеждений». Ведь иногда достаточно лишь мгновения, чтобы все узлы развязались. И для того, чтобы это стало реальностью, достаточно лишь войти в небольшую, тихую комнату в Нью-Йорке, где истории по-прежнему рассказываются мягко и убедительно, на арабском и английском языках, на бумаге и в красках. Аль-Тани переосмысливает саму суть кураторства и своими усилиями предлагает площадку для художников, кураторов, учёных и деятелей искусства. Это пространство стремится к органичному росту благодаря обширной постоянной коллекции искусства арабского и исламского мира и стремится продолжать удивлять людей искусством этого региона.
источник публикации: Khaleej Times
дата публикации 08.08.2025